2020年12月2日下午，《新浪娱乐报》作为北京影视艺术研究基地主办的北京影视艺术研究基地首届学术周研讨会在北京电影学院举行，为未来影像提供了成熟的创新平台。穆晨总裁有十多年的市场调研经验，五年的电影内容评估和宣传策略数据咨询经验，服务过150多个电影项目。他从品牌系列营销和消费者决策行为两个方面阐述了对当前跨媒体营销的看法。此外，他还以“八百”和“我在时间尽头等你”在视频平台上的营销为例，分析了打破圈子、为两部不同的电影开放观众这两种营销范式的差异。他还解释了电影营销如何影响观众的行为模式，如想看、买票、打分等，并分享了现场售票等新的宣传方式的价值。

作为短视频平台营销业务的代表，“448”创始人杨毅结合自己的工作经验，探讨了算法驱动的短视频平台如何有效地到达目标受众。她认为，短片对于电影营销的重要性在于如何在每个平台上找到最合适的语境。要深入培育营销平台，摸清年轻人的脉络和调研数据背后的温度，让大家对高质量的内容有忠诚度和黏性，这既是电影营销研究的痛点，也是平台运作的关键。

作为国内文化产业领域的资深权威自媒体，吴总编辑从行业观察者的角度分析了电影营销产业链中每个参与者的模式和思路。她以聚焦、精准、转型为关键词，将营销产业划分为营销、渠道、用户三个维度，并以《风狗青春的天空》、《金刚川》、《姜子牙》等为例，分析了电影营销的转型。她认为，今年的电影市场正处在一个非常大的转折点。在这种情况下，我们应该思考营销的本质。本质还是应该是toc的逻辑，因为在整个D2c中，最贴近用户的就是营销环节。要回归初衷，用内容唤起大家的兴趣，再转化为想看，再由想看转为购票，这是一个全面升级的过程。

在随后的专家论坛上，嘉宾们从制作、技术、市场三个角度探讨了技术创新影响下中国电影将面临的新挑战和新机遇，并从观众的角度探讨了新文化消费时代媒介融合的背景在产业链中的定位，大数据在电影精准营销中的推广应用，以及电影营销迭代下全媒体时代电影的口碑管理。

本次研讨会将有助于我国影视业在后疫病时代恢复生产，促进我国影视学术研究的繁荣，进一步加强北京影视艺术文化服务建设。还将吸引更多的专业人士和青年学生深入了解市场营销对电影产业的价值，在科研、决策服务、人才培养、知识传播等方面为电影教学提供科研服务和成果支持。